"Cinderella sa 75: Paano Ang Iconic Princess at Glass Slippers ay nabuhay muli sa Disney"

Tulad ng panaginip ni Cinderella ay nakatakdang magtapos sa hatinggabi, ang Walt Disney Company ay nahaharap sa sarili nitong hatinggabi na oras noong 1947, na nakikipag -usap sa isang utang na humigit -kumulang na $ 4 milyon kasunod ng pinansiyal na mga pag -setback ng Pinocchio, Fantasia, at Bambi, pinalubha ng World War II at iba pang mga hamon. Gayunpaman, ang minamahal na prinsesa at ang kanyang iconic na tsinelas ng salamin ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pag -save ng Disney mula sa isang hindi wastong pagtatapos sa pamana ng animasyon nito.

Habang ipinagdiriwang ni Cinderella ang ika-75 anibersaryo ng malawak na paglabas nito noong Marso 4, nagkaroon kami ng pagkakataon na makipag-usap sa ilang mga tagaloob ng Disney na patuloy na gumuhit ng inspirasyon mula sa walang katapusang kuwentong ito-sa-mayaman. Ang kwento ay hindi lamang kahanay sa sariling paglalakbay ni Walt Disney ngunit nagbigay din ng isang beacon ng pag -asa para sa kumpanya at isang mundo sa proseso ng muling pagtatayo at paghanap ng inspirasyon.

Upang maunawaan ang kahalagahan ni Cinderella, dapat nating bisitahin muli ang Fairy Godmother ng Disney noong 1937 kasama si Snow White at ang Pitong Dwarfs. Ang hindi pa naganap na tagumpay ng pelikula, na may hawak na pamagat ng pinakamataas na grossing film hanggang sa Gone With the Wind ay lumampas sa dalawang taon mamaya, pinagana ng Disney na maitaguyod ang Burbank Studio, pa rin ang punong tanggapan nito ngayon, at sumakay sa isang bagong panahon ng mga tampok na animated na mga pelikula.

Ang susunod na pakikipagsapalaran sa Disney, ang Pinocchio noong 1940, ay dumating na may napakalaking badyet na $ 2.6 milyon, humigit -kumulang isang milyon na higit pa sa Snow White, ngunit nagresulta ito ng pagkawala ng halos $ 1 milyon sa kabila ng kritikal na pag -akyat nito at mga parangal sa akademya para sa pinakamahusay na orihinal na marka at pinakamahusay na orihinal na kanta. Ang pattern na ito ay nagpatuloy sa Fantasia at Bambi, na hindi rin napapabago, pagdaragdag sa mga kasawian sa pananalapi ng studio. Ang pangunahing dahilan para sa mga pag -aalsa na ito ay ang pagsiklab ng World War II, na na -trigger ng pagsalakay ng Alemanya sa Poland noong Setyembre 1939.

"Ang mga merkado sa Europa ng Disney ay natuyo sa panahon ng digmaan, at ang mga pelikula ay hindi ipinapakita doon, kaya ang mga paglabas tulad ng Pinocchio at Bambi ay hindi nagawa nang maayos," paliwanag ni Eric Goldberg, co-director ng Pocahontas at lead animator sa genie ni Aladdin. "At bago magtagal, ang Disney ay naabutan ng gobyerno ng US upang gumawa ng mga pagsasanay at mga propaganda ng pelikula para sa Army at Navy. Sa buong 1940s, ang studio ay gumawa ng tinatawag nilang mga film films tulad ng Make Mine Music, Fun and Fancy Free, at Melody Time. Ang mga proyektong ito ay mahusay, ngunit kulang sila ng isang cohesive narrative mula sa simula hanggang sa matapos."

Para sa mga hindi pamilyar, ang mga pelikulang package ay mga compilations ng mga maikling cartoon na natipon sa mga tampok na pelikula. Ang Disney ay gumawa ng anim sa mga ito sa pagitan ng mga paglabas ng Bambi noong 1942 at Cinderella noong 1950, kasama na si Saludos Amigos at ang tatlong caballeros, na bahagi ng patakaran ng mabuting kapitbahay ng US na naglalayong kontrahin ang pagkalat ng Nazism sa Timog Amerika. Habang ang mga pelikulang ito ay pinamamahalaang upang masira kahit at masaya at magarbong libreng nabawasan ang utang ng studio mula sa $ 4.2 milyon hanggang $ 3 milyon noong 1947, pinigilan nila ang kakayahan ng studio na makagawa ng mga tunay na tampok na animated na mga kwento.

"Nais kong bumalik sa larangan ng tampok," sinabi ni Walt Disney noong 1956, tulad ng sinipi sa Animated Man: Isang Buhay ni Walt Disney ni Michael Barrier. "Ngunit ito ay isang bagay ng pamumuhunan at oras. Ngayon, upang kumuha at gumawa ng isang mahusay na tampok ng cartoon ay tumatagal ng maraming oras at maraming pera. Ngunit nais kong bumalik. At ang aking kapatid na si [Disney CEO Roy O. Disney] at mayroon akong isang hiyawan ... ito ay isa sa aking malaking upsets ... sinabi kong pupunta kami sa alinman, babalik tayo sa negosyo, o sinabi kong hayaan ang likido o hayaan na ibenta.

Nakaharap sa posibilidad na ibenta ang kanyang mga pagbabahagi at pag -iwan sa kumpanya, pinili nina Walt at Roy ang landas ng riskier, na pustahan ang lahat sa kanilang unang pangunahing animated na tampok mula noong Bambi noong 1942. Kung nabigo ang sugal na ito, maaari itong mabaybay ang pagtatapos para sa studio ng animation ng Disney.

"Sa palagay ko kailangan ng mundo ang ideya na maaari tayong lumabas mula sa abo at magkaroon ng magandang mangyari," sabi ni Tori Cranner, manager ng mga koleksyon ng sining sa Walt Disney Animation Research Library. "Habang ang Pinocchio ay isang hindi kapani -paniwalang maganda at kamangha -manghang pelikula, hindi ito isang masayang pelikula sa paraang si Cinderella. At sa palagay ko kailangan ng mundo ang ideya na maaari tayong lumabas mula sa abo at magkaroon ng isang bagay na magandang mangyari. Si Cinderella ay ang tamang pagpipilian para sa sandaling iyon sa oras."

Cinderella at Disney's Rags to Riches Tale

Ang koneksyon ni Walt sa Cinderella ay nag-date noong 1922 nang lumikha siya ng isang maikling Cinderella sa kanyang oras sa Laugh-O-Gram Studios, dalawang taon lamang bago itinatag ang Disney kasama si Roy. Ang maikli, at kalaunan ang tampok na pelikula, ay inangkop mula sa 1697 na bersyon ng Tale ni Charles Perrault, na maaaring nagmula sa pagitan ng 7 BC at AD 23 ng Greek geographer na si Strabo. Ang klasikong salaysay na ito ng mabuti kumpara sa kasamaan, totoong pag -ibig, at mga pangarap na matupad nang malalim kay Walt.

"Ang Snow White ay isang mabait at simpleng maliit na batang babae na naniniwala sa pagnanais at naghihintay para sa kanyang Prince Charming na sumama," sabi ni Walt Disney, tulad ng nakikita sa footage mula sa Disney's Cinderella: ang paggawa ng isang obra maestra na espesyal na tampok na DVD. "Sa kabilang banda, si Cinderella dito ay mas praktikal. Naniniwala siya sa mga pangarap na tama, ngunit naniniwala rin siya sa paggawa ng isang bagay tungkol sa kanila. Kapag hindi nangyari si Prince Charming, sumakay siya mismo sa palasyo at nakuha siya."

Ang karakter ni Cinderella, nababanat sa kabila ng kanyang pagkamaltrato sa pamamagitan ng kanyang masasamang ina at mga stepisters, ay sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt mula sa mapagpakumbabang pagsisimula, napuno ng mga pagkabigo at mga hamon, ngunit hinihimok ng isang walang tigil na pangarap at etika sa trabaho.

Ang kuwentong ito ay nanatili sa Walt sa pamamagitan ng mga unang araw ng Disney, na humahantong sa isang pagtatangka upang mabuhay ito bilang isang hangal na symphony na maikli noong 1933. Gayunpaman, lumago ang saklaw ng proyekto, at noong 1938, ang desisyon ay ginawa upang mabago ito sa isang tampok na pelikula. Sa kabila ng mga pagkaantala dahil sa digmaan at iba pang mga kadahilanan, ang pelikula ay umusbong sa minamahal na klasikong alam natin ngayon.

Ang tagumpay ng Disney kay Cinderella ay bahagyang dahil sa kakayahang mapahusay ang mga walang katapusang talento na may unibersal na apela. "Napakahusay ng Disney sa pagkuha ng mga fairytales na ito ay nasa loob ng maraming, maraming taon at inilalagay ang kanyang sariling pag -ikot dito," sabi ni Goldberg. "Nangangahulugan ito na dinala niya ang kanyang panlasa, pang -aliwan na pang -unawa, puso, at pagnanasa dito upang ang mga tao ay nagmamalasakit sa mga character at kwento na naglalahad kahit na higit pa sa mga orihinal na kwento mismo. Ang mga fairytales na ito ay madalas na nakakapanghina, na nangangahulugang mga talento ng pag -iingat, ngunit ginawa ng Disney ang mga ito sa buong mundo at kasiya -siya para sa lahat ng mga madla, na tumutulong sa kanila na tumayo sa pagsubok ng oras."

Ang mga kaibigan ng hayop ni Cinderella, kabilang ang JAQ, GUS, at ang mga ibon, ay nagbigay ng kaluwagan sa komiks at pinayagan si Cinderella na ipahayag ang kanyang tunay na damdamin, nagpapalalim na koneksyon sa madla. Ang Fairy Godmother, na muling nabuo bilang isang bumbling, lola na figure ng animator na si Milt Kahl, ay nagdagdag ng relatability at kagandahan, na nagtatapos sa iconic na eksena ng pagbabagong -anyo, na madalas na binanggit bilang paborito ni Walt.

"Una sa lahat, kailangan mong tandaan na ang bawat isa sa mga sparkles ay na-draw sa bawat frame at pagkatapos ay pininturahan ng kamay, na kung saan ay sumasabog lamang sa aking isip," sabi ni Cranner nang may sigasig. "Ngunit mayroon ding isang bahagi nito na banayad, dahil mayroong isang perpektong sandali sa gitna ng pagbabagong iyon kung saan ang lahat ng stardust at ang mahika ay humahawak lamang para sa isang bahagi ng isang segundo bago ito bumagsak at nagbabago ang kanyang damit. Sa palagay ko ay bahagi iyon ng kung ano ang nagagawa na ang mahiwagang iyon."

Ang pagdaragdag ng baso ng baso ng baso sa pagtatapos ng pelikula, isang makabagong Disney, na binibigyang diin ang ahensya at lakas ni Cinderella. "Sa palagay ko ang isang bagay na hindi napapansin ng maraming tao na si Cinderella ay hindi isang cipher," bigyang diin ni Goldberg. "Hindi siya isang bland na babaeng protagonist na maaari mong makita sa ilan pang mga pelikula, ngunit mayroon siyang isang pagkatao at lakas sa loob niya. Kapag ang ina ay nagiging sanhi ng salamin na slipper, si Cinderella ay may solusyon dito sa pamamagitan ng pagpapakita ng isa pa na pinanghahawakan niya.

Si Cinderella ay pinangunahan sa Boston noong Pebrero 15, 1950, at nagkaroon ng malawak na paglaya nito noong Marso 4 ng taong iyon. Ito ay isang instant na tagumpay, na kumita ng $ 7 milyon sa isang $ 2.2 milyong badyet, na naging pang-anim na pinakamataas na grossing film ng 1950 at kumita ng tatlong nominasyon ng Academy Award.

"Nang lumabas si Cinderella, nagpunta ang lahat ng mga kritiko, 'O, ito ay mahusay! Ang likod ng track ni Walt Disney!' Ito ay mahigpit na matagumpay para sa kanila dahil siya ay bumalik sa paggawa ng mga tampok na salaysay tulad ng Snow White at minamahal lamang ito ng mga tao, "naalala ni Goldberg. "Sa palagay ko nakuha din ng studio ang kanilang mojo, kaya upang magsalita. Gustung -gusto nila ang mga film films at ang gawaing ginawa nila sa panahon ng kaguluhan ng digmaan, ngunit ito ang itinayo ng studio. Ang pagsunod sa Cinderella, Disney ay nagpatuloy sa pagbuo ng mga pelikula tulad ng Peter Pan, Lady at The Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatian, Jungle Book, at marami pang iba, at lahat ito ay salamat sa Cinderella."

Pagkalipas ng 75 taon, nabubuhay ang magic ni Cinderella

Pagkalipas ng pitumpu't limang taon, ang impluwensya ni Cinderella ay patuloy na lumalaki sa loob ng Disney at higit pa. Ang kanyang kastilyo ay nananatiling isang sentral na icon sa Walt Disney World at Tokyo Disneyland, at ang kanyang kwento ay nagbibigay inspirasyon sa mga modernong pelikulang Disney, tulad ng eksena ng pagbabagong -anyo ng damit sa Frozen.

"Kapag ginagawa namin ang pagbabagong-anyo ng damit ni Elsa sa Frozen, na na-animate ko kasama ang mga effects artist na si Dan Lund, nais ng co-director na si Jennifer Lee na magkaroon ng isang direktang koneksyon kay Cinderella," sabi ng Frozen 2 at Wish Lead Animator Becky Bresee. "Ang pamana ni Cinderella ay maaaring makita lalo na sa mga sparkle at lahat ng mga epekto na nakapaligid sa damit ni Elsa, at kahit na siya ay ibang kakaibang karakter, maraming sandali at mga bagay na ipinapasa natin upang parangalan ang epekto ng Cinderella at iba pang mga pelikula na nauna."

Ang mga kontribusyon ng siyam na matandang lalaki at si Mary Blair sa natatanging istilo at pag -unlad ng character ni Cinderella ay kapansin -pansin din. Habang pinag -iisipan natin ang milestone na ito, ang mga salita ni Eric Goldberg ay nakapaloob kung bakit si Cinderella ang perpektong pelikula sa perpektong oras upang mai -save ang Disney.

"Sa palagay ko ang malaking bagay tungkol sa Cinderella ay pag -asa," pagtatapos ni Goldberg. "Nagbibigay ang mga tao ng pag -asa na ang mga bagay ay gagana kapag mayroon kang tiyaga at kapag ikaw ay isang malakas na tao. Sa palagay ko iyon ang pinakamalaking mensahe nito ... ay ang pag -asa ay maaaring matanto at ang mga pangarap ay maaaring matupad, kahit na anong oras ka nakatira."