40-letni Cyberpunk Tale Marc Laidlaw dostosował się do odcinka miłosnej, śmierci i robotów Netflix

Marc Laidlaw napisał krótką historię „400 chłopców” w wieku 21 lat w 1981 r., Na długo przed swoją słynną kadencją jako główny pisarz Valve i kluczową postać za serią okresu półtrwania. Początkowo opublikowana w Omni Magazine w 1983 roku, historia później znalazła szerszą publiczność, która zawarła w lustrze: Cyberpunk Anthology. Na swojej stronie internetowej Marc zauważa, że ​​„400 chłopców” prawdopodobnie czytało więcej osób niż jakakolwiek inna praca, którą był autorem, z wyjątkiem jego sezonowej kopii reklam dla Dota 2. Podczas gdy społeczność gier zna go przede wszystkim ze względu na swój wkład w franczyzę półtrwania, kreatywne przedsięwzięcia Marc wykraczają daleko poza gry wideo. To fascynujące zobaczyć, jak ewoluowała jego kariera.

W postapokaliptycznym mieście, w którym walczące gangi przylegają do inspirowanego Bushido kodeksem honorowym, pojawienie się 400 chłopców zmusza ich do zjednoczenia. Ta opowieść o pięknie i brutalności ożyła kanadyjski reżyser Robert Valley, którego odcinek „Ice” z serii Love, Death and Robots zdobył Emmy za wybitną animację krótkiej formy.

„Inspiracja do tego po prostu wyszła z chodzenia” - wspomina Marc. „Mieszkałem w Eugene w stanie Oregon i zawsze były te bieguny telefoniczne z nazwiskami zespołów grających w mieście. To była nazwa po nazwie Super Fajne zespoły i chciałem to uchwycić. Więc wpadłem na pomysł użycia nazw gangów w historii jako zabawnego sposobu na wymyślenie nazw zespołów. To znaczący kierowca za historią”.

Marc Laidlaw mógł odejść od okresu półtrwania, ale jego połączenie z Internetem pozostaje silne. Zdjęcie: Mimi Raver. Teraz, ponad 40 lat po pierwszej publikacji, „400 chłopców” zostało przekształcone w odcinek w czwartym sezonie uznanego serialu animowanej antologii Netflix, Love, Death and Robots. Wyreżyserowany przez Roberta Valleya, który wcześniej kierował „Zima Blue” i „Ice”, i napisany przez Tima Millera, odcinek zawiera głos Johna Boyega, znanego z roli Finna w Star Wars. Ta adaptacja stanowi znaczący moment dla „400 chłopców”, których Marc nigdy się nie spodziewał, powróci w taki sposób.

„Historia zniknęła w tle, ale Cyberpunk nadal się rozwijał, a ja nie myślałem o tym wiele”, udostępnia Laidlaw podczas rozmowy wideo tuż przed premierą miłości, śmierci i robotów w Netflix.

Czterdzieści lat to długi czas na znalezienie nowego życia, ale okazja prawie 15 lat temu, kiedy Tim Miller z Blur, firma znana z tworzenia przerywników wideo w grze wideo, dotarła do dostosowania „400 chłopców”. Jednak, podobnie jak wiele projektów, upadło z powodu zmian w studio.

Następnie, w marcu 2019 r., Miłość, śmierć i roboty pojawiły się na scenie, oferując odważną, zorientowaną na dorosłą animowaną antologię, która urzekała publiczność. Marc był pod wrażeniem zaangażowania Tima Millera, zwłaszcza biorąc pod uwagę jego innowacyjną adaptację JG Ballard „The Drowned Giant” w serii. „Nie wyobrażam sobie, aby ktokolwiek zamienia to w odcinek animowany” - zauważa Marc, wyrażając podziw kreatywną wizję Tima.

400 chłopców zostało dostosowanych do odcinka miłości, śmierci i robotów w Netflix. Obraz Kredyt: Netflix. W 2020 r. Marc przeprowadził się do Los Angeles i, gdy pandemia ustąpiła, skrzyżowała ścieżki z Timem na różnych wydarzeniach. Nie naciskał na „400 chłopców”, ale miał nadzieję, że jeśli miłość, śmierć i roboty kontynuowały jej sukces, możliwość może powstać ponownie. Rok temu otrzymał e -mail z pytaniem, czy byłby zainteresowany opcją „400 chłopców”, a projekt w końcu poszedł naprzód.

Marc rozmawiał z Timem, który podjął pisanie scenariuszy, i Robert Valley, dyrektor. Wskazał ich na „400 chłopców” Audiobook, który opowiedział podczas pandemii, gdy wielu dzieliło się wersjami audio swoich prac online. Jednak zaangażowanie Marca było minimalne, co pozwoliło mu cieszyć się produktem końcowym bez pogrążenia się w procesie produkcyjnym. „Fajnie było usiąść i raz nie brać udziału w okopach” - mówi. „Chciałem tylko cieszyć się tym, kiedy to się skończyło i zobaczyć, co z tego zrobili”.

Po obejrzeniu odcinka Marc docenia ulepszenia wizualne i występy, szczególnie przez Johna Boyegi. „Sprawili, że historia była o wiele bardziej wizualnie angażująca” - mówi. „Pochodzi od innego mnie, od życia temu”, zastanawia się Marc, uznając młodzieńczą perspektywę, którą miał, gdy napisał ją ponad 40 lat temu. „Nadal jestem z tego zadowolony, biorąc pod uwagę, jaki byłem młody”.

„A potem był długi okres niewiele” - dodaje. W 1997 roku Marc dołączył do Valve, gdy rozwijał okres półtrwania, co oznaczało znaczną zmianę w jego karierze. „I to się wydarzyło ...”

Marc „przeszedł na emeryturę” z Valve w 2016 roku, ale była to bardziej trudna emerytura ze wszystkiego. W rzeczywistości jest teraz w stanie wybrać swoje projekty i podzielić się nimi w wolnym czasie. „Myślę, że przeszedłem na emeryturę zbyt mocno” - przyznaje, wyrażając chęć pozostania kreatywnym. Chciał wrócić do pisania, ale przemysł wydawniczy znacznie się zmienił podczas swoich pobytu w grach wideo. Nowe projekty gier były również poza zasięgiem. „Nie mogę robić gier bez grupy ludzi. Nie mogę sam zrobić gry”.

Obecnie Marc tworzy muzykę i zobaczył wzrost swojej publiczności po tym, jak Valve wydał w zeszłym roku dokument z 2 rocznicy okresu półtrwania, co skłoniło go do podzielenia się utraconym filmem rozwojowym na swoim kanale YouTube. „Jestem w niewłaściwym biznesie!” żartuje. „Powinienem po prostu przeciekać informacje o moim starym pracodawcy”.

Zastanawiając się nad dokumentem zaworów, Marc uznał terapeutyczne połączenie ze starymi kolegami i wspomina o przeszłości. „Dobrze było dla mnie przetwarzać i nakłonić na to rzeczy” - mówi. „Nie rozmawiałem z wieloma ludźmi od dłuższego czasu. Fajnie było spędzać czas z ludźmi i rozmawiać”.

Po zakończeniu półtrwania i półtrwania dokumentów z 2 rocznicami Marc humorystycznie zauważa, że ​​jedyną grą zaworu pozostała mu, aby wspomnieć o może Dota 2, która ma teraz 12 lat. „Mógłbym porozmawiać z Dota. To jedyna rzecz” - mówi, choć wspomina także o swoim niewielkim zaangażowaniu w Alien Swarm.

Dyskusje na temat okresu półtrwania są nieuniknione podczas rozmowy z Marc, ale z opublikowanymi dokumentami jest niewiele więcej do powiedzenia na temat przeszłości. Skupienie się na potencjalną przyszłość okresu półtrwania, choć zapytanie o rozwój okresu półtrwania 3 jest daremne. Marc stracił kontakt z tymi w Valve, a nawet gdyby coś wiedział, nie ogłosiłby tego tutaj.

Zamiast tego rozmowa zwraca się do tego, czy Marc rozważy ponowne napisanie do gry wideo. Pozostaje otwarty na pomysł i żartobliwie sugeruje, że Hideo Kojima powinien się z nim skontaktować podczas rozwoju osłupienia śmierci. „Kiedy pojawił się osłona śmierci, szlifowałem zęby. Czy on wie, że jestem dostępny? Z przyjemnością pomogę w oparciu dialogu i ulepszanie go dla aktorów”.

„Trudna emerytura” Marca doprowadziła go do przekonania, że ​​branża nie uważała go za projekty. „Kiedy widzę rzeczy Miyazaki, rzeczy ze studia, oczywiście, najpierw idziesz do George'a RR Martina, jeśli mógłbyś. Nikt nie potrzebuje mojego nazwiska w ich projekcie, aby sprzedawać kopie” - zastanawia się. „Ale dla mnie tego rodzaju rzeczy są ekscytujące”.

Co zaskakujące, oferty, które otrzymał po opuszczeniu Valve, nie były tym, czego się spodziewał. „Spodziewałem się bardziej interesujących ofert i było trochę podobne do:„ To dziwne: ktoś chce, żebym napisał streszczenie do gry w telefonie komórkowym ”. To tak, jakby nie wiedzą, co robię. ”

Marc przyznaje, że otrzymuje takie oferty, ale pozostaje otwarty na możliwości. „Tak naprawdę nie słyszałem żadnych interesujących ofert gry, które wydawały mi się odpowiednie. Ludzie myślą o mnie jako o kimś, kto może napisać mnóstwo rzeczy do gry. Mówię:„ Czy zauważasz, jak mało pisania było w okresie półtrwania? ”. O to chodziło;

Wywiad kończy się nieuniknionym pytaniem: czy Valve zadzwonił i poprosił Marca o powrót do Half-Life 3, czy przyjąłby? „Nie zrobiłbym tego” - stwierdza mocno. „Nawet kiedy tam byłem, zacząłem czuć się, jak stary facet strzela pomysłów. W pewnym momencie musisz pozwolić nowym fanom i twórcom przejąć władzę. Potrzebujemy nowych rzeczy. Nie musiałem być tym, który powiedział:„ G-man nie zrobiłby tego w ciągu mojego dnia ”. Stało się to negatywną siłą procesu twórczego.

„Nie grałem w okres półtrwania VR: Alyx, więc tak naprawdę nie czuję, że mogę wnieść wkład. Nie jestem już na twórczej krawędzi. Nie jest to dla mnie interesujące. Plus, jestem jednym ze starszych facetów.

Tak więc Marc Laidlaw i okres półtrwania rozstali się. Jednak jego wcześniejsze prace nadal się rezonują, o czym świadczy adaptacja „400 chłopców” Netflix po 40 latach. Być może w przyszłości Netflix może zbliżyć się do Valve w sprawie przekształcenia okresu półtrwania w coś nowego, dając Marcowi kolejną szansę na ponowne powrót do przeszłości.

„Fakt, że wszedłem do Cyberpunk, zanim nazywano ją Cyberpunk, a potem natknąłem się na tę firmę gier, która ostatecznie stworzyła półtród… miałem szczęście być częścią tych zjawisk”.